Keanu Reeves e a adrenalina pura de Speed: o clássico agora no streaming

Se você acha que a ação de hoje em dia é impactante, é porque provavelmente não sentiu a vibe visceral dos anos 90. Naquela época, a gente não tinha esse monte de CGI genérico que deixa tudo com cara de videogame mal acabado; a parada era na base do efeito prático, explosão de verdade e dublês que realmente arriscavam a pele. É nesse cenário que surge Speed, um filme que consegue ser frenético do início ao fim, provando que você não precisa de superpoderes para criar um hype absurdo.

O negócio é o seguinte: nos anos 90, todo mundo queria copiar a fórmula de Die Hard. Tinha filme de ação em navio, em avião e em todo lugar imaginável, mas Speed foi o que melhor executou essa ideia de "confinamento sob pressão". Em vez de um prédio, a gente tem um ônibus. Em vez de terroristas em salas fechadas, temos a velocidade como a única coisa que impede todo mundo de virar churrasco. É cinema puro, sem firulas e com uma tensão que não te deixa respirar.

Para quem não lembra ou nunca viu, a trama é simples e genial: o policial Jack Traven, interpretado por um Keanu Reeves bem antes de virar o John Wick, precisa salvar passageiros de um ônibus bombardeado. O vilão, um maluco completo, instalou um dispositivo que explode o veículo se a velocidade cair abaixo de 50 milhas por hora. O resgate exige que o ônibus mantenha o ritmo enquanto Jack tenta desarmar a bomba, tudo isso enquanto o criminoso exige a bagatela de R$ 20,35 milhões para liberar a galera.

O grande trunfo aqui é a performance do Keanu Reeves. Ele entrega aquele carisma de "cara comum" que a gente ama, lembrando muito o estilo do Bruce Willis, mas com aquele jeitão californiano que tira a película de dureza excessiva e traz humanidade para o personagem. Ele não é um super-soldado inalcançável, ele é um cara tentando resolver um problema impossível com as ferramentas que tem na mão, o que faz a gente torcer por ele desde o primeiro minuto.

E não dá para falar de Speed sem exaltar a Sandra Bullock. Num mundo onde as mulheres em filmes de ação de 1994 eram quase sempre a "donzela em perigo" que precisava ser salva, a Annie Porter chega chutando a porta como a motorista capaz e corajosa. A química entre ela e o Keanu é absurda, e o melhor é que o filme não perde tempo com romances melosos que quebram o ritmo; a atração está lá, mas a prioridade é não deixar aquele ônibus parar.

Do outro lado da linha, temos o Dennis Hopper, que entrega um vilão simplesmente icônico. Ele é aquele tipo de psicopata calculista que consegue ser aterrorizante mesmo sem aparecer a maior parte do tempo, controlando tudo via telefone. É aquela dinâmica de gato e rato que mantém a gente grudado na tela, sabendo que a qualquer erro de cálculo, tudo vai pelos ares em um piscar de olhos.

A genialidade técnica do filme vem do diretor Jan de Bont. O cara era diretor de fotografia de Die Hard, então ele sabia exatamente como filmar ação para gerar angústia. Ele aplicou tudo o que aprendeu para criar sequências de perseguição que fazem a gente sentir o vento e o asfalto. A montagem do John Wright também é cirúrgica, cortando as cenas no tempo certo para que a sensação de urgência seja constante, algo que a gente raramente vê em produções modernas que abusam de cortes rápidos e confusos.

O que torna Speed um clássico cult é que ele não tenta ser mais do que é. A premissa é simples, a execução é impecável e a tensão é real. Enquanto os filmes de hoje tentam construir universos complexos e multiversos que muitas vezes flopam por excesso de informação, este longa foca em um único objetivo: manter o ônibus andando. É uma lição de roteiro e direção que qualquer estúdio atual deveria estudar para parar de entregar filmes sem alma.

Para quem curte acompanhar as Notícias de cinema e cultura pop, ver esse filme disponível no HBO Max é um presente. É a chance de ver como a ação era feita antes de tudo virar um render de PC potente com ray tracing, onde a adrenalina vinha do risco real e não de um algoritmo de efeitos visuais. É cinema de entretenimento no seu estado mais puro e eficiente.

No fim das contas, Speed permanece relevante porque mexe com um medo básico: a perda de controle. A ideia de estar preso em algo que não pode parar é angustiante, e o filme usa isso para manipular nossas emoções com maestria. É um ritmo frenético que não te deixa descansar, transformando um simples trajeto de ônibus em uma batalha épica pela sobrevivência.